Советы по работе в Celtx

В ответ на один комментарий я пообещал рассказать, как использую Celtx. Но сначала небольшое отступление. Просто, чтоб уменьшить количество возможных вопросов.

Что такое структура? Это набор правил-описаний, сквозь которые мы смотрим на реальность. Мир сам по себе цельный. Но стоит только произнести магическое слово «структура», как он распадается на элементы.
То же самое с литературными произведениями. Можно сказать, что они единообразны в контексте читательского восприятия (эдакий абстрактный читатель Тьюринга ;) ). Но профессиональный писатель использует специальное лекало, чтоб раскроить ткань повествования. Ты, конечно, можешь писать, как пишется; позволив реке неуемной фантазии нести тебя через пороги перипетий к устью развязки. Но, в таком случае, не мне учить гения. :)
Лучше (для нас обоих), если я буду мерить тебя по себе. Смотрю в твое не оскверненное интеллектом лицо, как в зеркало, и ясно вижу:
Ты тиран. Твои персонажи живут ради Идеи и ни на шаг не отступают от Плана. Все их преодоления, сдвиги характера, истерики и психозы были спланированы еще до того, как появилось первое предложение в первой главе.
Ты педант. Начальные условия описаны настолько скрупулезно, что для возникновения противоречий в повествовании просто не осталось возможностей.
Ты циник. Жизненный цикл каждого элемента повествовательного пространства отмерен и записан в метрические книги. Но ты нисколько не смущаешься, целуя от имени главного героя девушку, которую в следующей главе будешь расчленять руками главного антагониста (то бишь, злодея по-нашему).
Ты предсказатель или, может быть, теор.физик. Последовательное придумывание истории – это так скучно. Вспомни, как рождаются звезды. Через молекулярно-пылевое облако идет ударная волна, сбивающее вещество в отдельные очаги конденсации (типа, раскрутили Идею в План). Затем, каждый такой сгусток, уплотняясь, становится звездой (текст пишется с любого места и в любом направлении).
Ты коллекционер. Текста недостаточно. Ты стремишься собрать все, что связанно с историей. Картинки, музыку, описание отдельных сцен, какие-то предметы, – это похоже на музей еще не написанной книги.

Теперь, собственно, простой пример работы в Celtx. Для такого человека как ты он станет поистине инструментом завоевания мира :)
1. Запускаешь Celtx. В мастере выбираешь пункт «Начать новый проект».
2. В открывшемся окне проекта находится три элемента: Сценарий, Текст и Раскадровка. Левый фрейм содержит дерева проекта. Отсюда ты правишь своим вымышленным миром: создаешь персонажей, сцены и т.д. Теперь переименуй Сценарий на Сборку (сюда мы потом сольем отдельные главы), Текст на Идею (здесь будет «скелет» произведения), Раскадровку можно удалить или использовать для иллюстраций.
3. Создай три папки. Назови их «главы», «персонажи», «локации».
4. В Идею помимо самой идеи пишешь сюжет, тему, и план. Сюда же будут помещаться наметки и озарения. Получается примерно так:
Сюжет: в далеком будущем юный романтик Тристан странствует по Галактике и встречает женщину сказочной красоты. Следуя наставлениям куртуазных времен, он должен преодолеть все трудности на пути к обладанию своей возлюбленной. Тристану предстоит узнать цену любви и дружбы, испытать удивительные приключения и, в конце концов, спасти Галактику. Героическая сага с элементами пара-панка и кибер-футуризма (не жанр, а так, примерный ярлычок).
Тема: конфликт между страстной любовью и долгом чести перед сюзереном. Показана ценность свободной любви, мужской дружбы и трезвого образа жизни (вообще-то, это уже мораль).
Идея: запретная любовь рождает героизм.
План (доказательство идеи):
а) Завязка. Путешествуя по Млечному Пути, Тристан встречает Изольду и влюбляется.
б) Первая перипетия. Изольда уже обручена с Артуром, правителем Бетельгейзе.
в) Вторая перипетия. Тристан, преодолев трудное испытание, поступает на службу в звездную гвардию к Артуру.
г) Третья перипетия. На балу Изольда дает понять Тристану, что пылает к нему страстью.
д) Четвертая перипетия. Нравственные страдания героя перед выбором между любовью и чувством долга.
……
о) Кульминация. Тристан спасает Галактику и честь Артура.
п) Развязка. Артур прощает Тристана и жалует ему во владение звезды в Поясе Ориона. Сцена теплого прощания Тристана с Изольдой на корме крейсера «Сингулярность».
5. Общие наметки сделаны, теперь время «обрисовать» героев. Добавляешь в папку «персонажи» несколько основных персов и описываешь их как можно подробнее. Элементы описания в форме расположены по степени важности, от ключевых вверху, до необязательных внизу. По возможности, в поле «Мультимедиа» прикрепи изображение перса (фоторобот, картинку, фотку типажного киноактера и т.п.). Опиши все, что сможешь. Кашу маслом не испортишь.
6. Практически то же самое, что для персов, сделай для элементов «Описание сцены» в папке «локации». Картинки с бескрайними просторами космоса и тропическими джунглями чужих планет, батальные марши для полей брани и слезливые сюиты для женских будуаров, – пускай в ход все, что стимулирует фантазию. Музыку и картинки можно не прикреплять как мультимедиа, а оформить отдельными элементами.
7. Осталось растиражировать пустые главы в папке с одноименным названием. В качестве шаблона надо использовать не Текст (это только для заметок), а Сценарий. Тогда ты получишь структурированный текст, что уже неплохо, и кучу бонусов, в числе которых: проверка правописания «на лету», быстрая навигация по сценам (можешь называть их частями, параграфами, кусками), корзина. В словаре по умолчанию буквы е и ё не эквивалентны. Это значит, что написание «взлет» будет воспринято как ошибочное. Как прикрутить другой словарь читай на форуме поддержки. Я лично за использование Ё. :) Корзина позволяет удобно править и чистить текст. Теперь ничто из написанного не будет потеряно. Конечно, сюда попадает по большей части мусор. Но иногда и среди этого хлама окажется дельная мыслишка. Значек корзины ищи в левом нижнем углу (только для элементов «Сценарий»)
8. Теперь кликай «Расписание работ» на панели инструментов. Личные органайзеры – это хорошо. Но интегрированный в систему календарь, как правило, удобней; особенно, если пишешь в соавторстве.
9. Хорошей мыслью будет также вести хронологию событий в твоей истории. Только теперь календарь добавляй через контекстное меню в левом фрейме. Тогда у элемента (назовем его Хронология) будет больше функциональных возможностей. Например, легко перескочить на пару сотен лет вперед, вручную указав соответствующую дату.

Уф, умаялся я. А ведь и десятой доли возможностей программы не описал. Но для затравки сгодится. Философия дальнейших действий простая: хочешь использовать Celtx на полную катушку – не бойся экспериментировать. Исследуй программу, работай в сообществе с другими пользователями, читай документацию, смотри, что пишут на форумах поддержки. Адаптируй инструментарий под свои нужды. Не стесняйся использовать вещи нестандартным образом. В текстах-то ты и не такое себе позволяешь. ;) Будь снайпером. Они собственное оружие знают до винтика.

Что почитать

Решил поместить сюда пост из другого своего блога. Уж больно к месту.

Одна близкая подруга заявила мне недавно: «Есть люди, знающие понемногу обо всем. Их называют эрудиты. А ты совсем наоборот.» И вот я думаю теперь, как должен называться человек, знающий много ни о чем? :)

Конечно, мало знать. Нужно еще уметь передать опыт. Но, следуя буддистской концепции «истины вне наставлений», укажу лишь направление движения. Причем ведь, объяснение для каждого человека должно быть индивидуальным. Суммировать это в одном тексте целая проблема. Самым простым будет написать список книг. А ты уж сам поработай над информацией. Так оно вернее будет.

Начнем с того, что все и так умеют – с писанины. Девять человек из десяти считают, что могут написать книгу. Ты из их числа, правда? Если нет, то не стал бы читать этот пост.

Возьмись за ум! Ты уже не ребенок! Выброси эту бредовую идею – написать книгу – из своей дурной головушки!

Ну вот, свой долг я исполнил: попытался тебя отговорить. И, коль скоро это у меня не вышло, дам тебе пару советов по литературе к прочтению.

Во-первых, надо полистать что-то достаточно «нейтральное» – эдакую поваренную книгу для пишущего. Просто набор идей, рецептиков, жизненного опыта от маститого автора. Здесь, пожалуй, подойдет книжка Юрия Никитина «Как стать писателем». Причем читать ее надо, обязательно с блокнотом и ручкой. У меня после первого прочтения в памяти осталась только пара наставлений. «Какая никчемная книга, – подумал я. – Очень мало полезной информации.» Но решил перечитать ее во второй раз, сразу выписывая приглянувшиеся идеи. И исписал пол блокнота! :)

Вторая по порядку ознакомления, но первая по значимости будет книга «Как написать гениальный роман 2» Джеймса Н. Фрэя. Читать следует именно вторую редакцию. В ней автор развенчивает многие профессиональные мифы (которые присутствуют, в том числе, и в предшествующем варианте книги). Это, по сути, азбука начинающего литератора. Здесь также есть дельные рекомендации по упражнениям для пишущих – своеобразная гимнастика пера.

Третьей в списке значится книга Александра Митты «Кино между адом и раем». Несмотря на то, что это, скорее, руководство для сценаристов и драматургов, информация из книги принесет пользу любому представителю писательской братии. Современный роман все чаще пишется в духе сценария, что неудивительно. Сознание нынешнего читателя привыкло работать с огромными потоками медиа-информации, поэтому получаемые им текстовые конструкты должны быть емкими и лаконичными. Дай читателю основные точки опоры, а «дорисовка картинки» будет произведена его воображением уже по месту использования.

Из вспомогательных книг обрати внимание на «Слово живое и мертвое» Норы Галь. Лично я не разделяю воинственный настрой автора к экспериментам с русским языком. Все-таки, язык – штука динамичная и развивающаяся. Но многие замечания вполне справедливы. А польза от прочтения несомненна. После этой книги появляется «видение» текста. Да и устная речь становится красивой, богатой и, что самое интересное, императивной :)

Ну, и что-нибудь «по специальности», в рамках предпочитаемого жанра. К примеру, у того же Джеймса Фрэя есть книга «Как написать гениальный детектив».

Здесь приведен тот информационный минимум, который пригодится на старте. А дальше… Написаны буквально тонны книг по писательскому ремеслу. Читать их можно всю жизнь. Но чтоб стать писателем, нужно быстрее уже начинать писать ;)

Писательский софт

Основной инструмент писателя – его голова. Мы должны использовать весь потенциал черепной коробки. Автор обязан писать лучше, чем его предшественники. Ведь его (читай, тебя) всегда сравнивают с лучшими.
У современного автора есть существенное преимущество перед литераторами прошлого: электронный помощник, готовый взять на себя черную работу. Далее привожу список утилит, призванных упростить процесс написания шедевров.

Программы для писателя.

1. Текстовый редактор. Хороший редактор делает работу приятной и эффективной. Привычные офисные приложения не слишком подходят для целей сочинителя. Тебе ведь потребуется структурировать текст. К тому же, прежде чем отрисовывать персонажей, сцены, события, неплохо иметь их описание. Эдакий фоторобот для автора.
К счастью, существуют текстовые редакторы специально для писателей. Один из таких – yWriter3 Хала Спейкджока. Неплохая программа. Впрочем, не без недостатков. Работает только с текстом. Нет возможности встраивать изображения или файлы мультимедиа. После русификации подписи в меню отображаются криво. Не для избалованного пользователя. Но если ты не слишком привередлив, то смело качай программку. Или зайди на сайт разработчика http://www.spacejock.com/ там есть свежая версия: yWriter4.
Лично я использую Celtx. Это просто песня! Сделано для драматургов/сценаристов/режиссеров, но прекрасно подходит и нашему брату. Позволяет добавлять фотографии, картинки, музыку, описание сцен. Больше возможностей управлять структурой произведения. Хорошо продуманно связывание объектов. А еще, Celtx – это открытая разработка, доступная на множестве платформ. Если ты, как и я, предпочитаешь мощь и свободу – выбирай Celtx. Десятки людей работают над постоянным улучшением этой программы. Огромное сообщество пользователей; можно принять участие в совместном проекте. Плюс, проверенный временем движок Mozilla.
2. Браузер. А ты как думал! Хороший браузер необходим почти так же, как хороший редактор. И здесь у Mozilla Firefox нет конкурентов. Высокая скорость, регулярные обновления безопасности, и потрясающая расширяемость делают Firefox отличным инструментом в арсенале писателя. Тебе пригодятся следующие расширения:
Nightly Tester Tools позволяет запускать плагины, якобы несовместимые с текущей версией браузера.
Live Journal Addons – облегчает работу с твоим ЖЖ. Только не говори мне, что не ведешь сетевого дневника, это большое упущение для современного литератора. Если ты предпочитаешь Wordpress.com, Blogger, или ведешь сразу несколько дневников на разных сервисах, то тебе больше подойдет ScribeFire (http://www.performancing.com/).
Sage одно из старейших расширений для чтения RSS. Typing Tutor – обучение слепой печати. Greasemonkey – дает возможность настраивать странички под свои нужды. Можешь, например, заставить всплывать окошко с напоминанием «Давай за работу!» каждый раз, как заходишь на любимый сайт с анекдотами.
Можно понаставить всяческие словари и анализаторы орфографии.
3. Explain – редактор картоидов. Что это такое? Блокнот для редактирования и просмотра визуальных схем. Разработка Олега Набатова. Очень компактная, очень наглядная и очень удобная. Есть возможность включать логику и создавать нейросети. Хочешь знать больше? Читай статью Юлия Федоритова «Мудрость картоидов и Explain».
4. Rhymes – словарь рифм, синонимов, антонимов. Огромная база. Удобный быстрый поиск. Множество дополнительных фич. Что называется, маст хэв. Спасибо Николаю Кецарису.
5. Программа для составления фотороботов. Делаешь набросок внешности персонажа, затем вставляешь картинку в карточку описания в Celtx. Помогает не запутаться в героях. В сети можно найти разные варианты: от профессиональных пакетов для полиции, до шуточных генераторов шаржей. Для начала можно взять вот эту.
6. Системы анализа «подсознательной» компоненты текста. Конечно, будет больше пользы, если ты прочтешь какие-нибудь книги по НЛП, Эриксоновскому гипнозу и т.п. Но сами программки довольно любопытные. Я поставил себе две: Пси Офис и ВААЛ.
7. Ну и игрушки, которые я называю модуляторами реальности! Это различные SIMы, Ticon City, стратегии с возможностью отрисовки карт, MUDы и т.д. Игра – это уже созданный мир. Тебе осталось только придумать сюжет. Впрочем, часто даже это уже сделано за тебя. Вообще-то, стеллажи книжных уже завалены произведениями «на тему». Старайся не злоупотреблять полуфабрикатами. Ты и сам в состоянии придумать Мир.

13 подсказок писателям от Чака Паланика.

Источник оригинала: http://chuckpalahniuk.net/workshops/resource/chuckessay.php

13 подсказок писателям от Чака Паланика.

Двадцать лет назад, я с подругой прогуливался по Портленду в конун Рождества. Крупные универмаги: «Мейер и Френк»… «Фридерик и Нельсон»… «Нордстром»… их большие витрины каждая представляла собой простую и милую картину: манекены, демонстрирующие одежду или бутыльки духов, сидят на искусственном снегу. Но витрины «J.J. Newberry's», черт подери, были набиты куклами , мишурой, скребками, наборами отверток и подушками, пылесосами, вешалками, хомячками, шелковыми цветами, конфетами – ну, вы поняли. И на каждом из сотни различных предметов красовался круглый ценник из блеклого красного картона. И когда мы шли мимо, моя подруга Лаура сказала, взглянув на это:
- Должно быть они оформляли витрину по принципу: «Если витрина выглядит неважно – запихни всего побольше»
Она попала в точку тогда, и я помню это 20 лет спустя, потому что это меня рассмешило. Те другие мило оформленные витрины… Уверен, что они были оформлены стилистами и со вкусом, но у меня не осталось воспоминания о том, как они выглядели.Для этого эссе моя задача: запихать всего побольше. Набить идеями, как Рождественский чулок, в надежде, что что-нибудь пригодится. Упаковывая посылки читателям в подарок, я кладу туда конфеты, белку, книгу, разные игрушки и ожерелье, и я рассчитываю, что такое разнообразие гарантирует: что-то здесь сочтут абсолютной тупостью, а что-то - совершенством.

Номер Один: Два года назад я написал первое из этих эссе. Оно было про писательство по моему "методу кухонного таймера ". Ты никогда не видел это эссе, но метод заключается в следующем: Когда писать неохота писать, поставь кухонный таймер (таймер для варки яиц в оригинале. прим. пер.) на один час (или полчаса), садись и пиши, пока таймер не зазвонит. Если через час тебя будет так же воротить от писания, ты свободен на час. Но обычно ко времени, когда таймер срабатывает, ты так увлечен своей работой, так наслаждаешься ею, что не сможешь остановиться. Вместо кухонного таймера можешь загрузить стиральную машину или сушилку, чтобы засечь время твоей работы. Чередование вдумчивую работу писательства с бездумной стиркой белья или мытьемпосуды дает перерывы, нужные для появления новых мыслей и озарений.
. Не можешь придумать продолжение истории … почисти туалет. Смени постельное белье. Христа ради, протри пыль с компьютера. И хорошая идея появится.

Номер два: Читатель умнее, чем тебе кажется. Не бойся экспериментировать с формой рассказа и временными скачками. Лично я считаю, молодые читатели отвергают большинство книг не потому что они глупее своих предшественников, но потому, что современный читатель умнее. Кино сделало нас искушенными в способах повествования. И читателя гораздо сложнее шокировать, чем кажется.

Номер Три: Прежде чем сесть и записать сцену, ее стоит немного повертеть в уме ипонять ее предназначение. Какие моменты из предыдущих обстановок закроетэта сцена? Какие вопросы она откроет для последующих сцен? Как онапродвинет повествование? За работой, за рулем, занимаясь спортом,держи в уме только этот вопрос. Когда появятся мысли, сделай несколькопометок. И только когда ты продумаешь костяк сцены – можно сесть написать ее. Не отправляйся к этому скучному, пыльному компьютеру с пустой головой. Не заставляй читателя продираться сквозь сцену, в которой ничего или почти ничего не происходит.

Номер четыре: Удиви себя. Уведи историю, или дай истории увести тебя, в такое место, которое восхитит тебя, тогда ты сможешь удивить и читателя.
В тот миг, когда ты разглядишь любой хорошо спланированный сюрприз или оборот событий, их наверняка не пропустит и твой изощренный читатель.

Номер пять: Если ты застрял, вернись и перечитай предыдущую сцену, найди упущенные персонажи или детали, которых можно внезапно воскресить, словно "зарытую пушку". Дописывая Бойцовский клуб, я понятия не имел, что делать с небоскребом. Но перечитывая первую сцену, наткнулся на кусок про смешивание нитры с парафином где говорится что это ненадежный метод приготовления взрывчатки. Это ничтожное отступление (… парафин никогда не срабатывал …) послужило отличной "зарытой пушкой" и спасло мою писательскую задницу.

Номер шесть: Используй писательство как повод хорошенько потусоваться каждую неделю – даже если ты зовешь эти тусовки «Занятиями». Используй любую возможность провести время среди других людей, которые ценят и поддерживают писательство. Это уравновесит часы, проводимые тобой в одиночестве за письмом. Даже когда однажды ты продашь свое произведение, никакие деньги не возместят тебе время, которое ты провел в одиночестве. Так что забирай предстоящий «гонорар» авансом, используя писательство поводом для общения. Поверь мне, к концу жизни ты не станешь с наслаждением вспоминать и смаковать минуты одиночества.

Номер семь: Позволь себе оставаться в рядах Незнающих. Этот совет передавался сотням знаменитых людей, от Тома Спенбауера совет получил я, а теперь и ты. Чем дольше ты шлифуешь свою историю, тем лучше будет ее конечная форма. Не подгоняй книгу к концу и не притягивайте развязку за уши.
Все, о чем ты должен думать – это следующая сцена, или несколько. Ты не должен знать всего, что случится вплоть до самого конца. На самом деле, когда знаешь, тебе адски сложно воплотить это.

Номер восемь: Если в рамках повествования тебе понадобится больше свободы, меняй имена персонажей от наброска к наброску. Ведь персонажы - не существуют, и они – не ты сам. Бессовестно меняя имена, получишьнеобходимую дистанцию, дающую возможность серьезно помучить персонажа. Или еще круче, уничтожь персонажа, если этого требует история.

Номер девять: Есть три вида прямой речи. Не знаю ТАК ли это, но я услышал это на курсах и это пригодилось. Три вида это: Описательный, Инструктивный, и Экспрессивный. Описательный: "Солнце взошло высоко…" Инструктивный: "Иди, не беги…" Экспрессивный: "Ох!" Большинство беллетристов используют только один, максимум - два вида. Используй все три. Смешивай их. Люди разговаривают именно так.

Номер десять: Пиши книгу, которую захочется прочесть самому.

Номер одинадцать: Фотографируйся на обложку своей книги сейчас, пока ты молодой. И получи негативы и права на эти фото.

Номер двенадцать: Пиши только о вопросах, которые действительно тебя волнуют. Только об этихвещах стоит писать. В курсе лекций под названием "Опасное писательство",Том Шпенбауэр акцентирует, что жизнь слишком коротка, чтобы тратить ее насочинение кротких безликих, чуждых тебе историй. Том вообще говорил обочень многом, что мне запомнилось лишь наполовину: об искусстве"рукомиссии", мне это слово не выговорить, но речь идет об осторожности, скоторой ты ведешь читателя по сюжетной линии. И также "общение душ",которое, как я понял, значит скрытое, потаенное послание внутри прозрачногосюжета.
Поскольку мне не с руки пояснять тему, которую я только наполовину усвоил, Том согласился написать книгу о своих курсах и идеях, которые он преподает. Называется она "A Hole In The Heart," и он планирует окончить ее к июню 2006 года, с датой публикации в начале 2007г.

Номер тринадцать: Еще одна история про Рождественскую витрину. Почти каждое утро, я завтракаю в одном и том же кафе, и этим утром человек разрисовывал стекло витрины Рождественскими темами. Снеговик. Снежинки. Колокольчики. Санта Клаус. Он стоял снаружи на тротуаре, рисовал на пронизывающем морозе, выдыхая пар, опуская кисти и валики в краски разных цветов. Внутри кафе, клиенты и персонал смотрели, как он наносит красную, белую и голубую краску на большое стекло витрины. Позади него дождь сменился снегом, падающим по ветру.
Волосы художника были всех оттенков седого, его лицо, изможденное и помятое как вислая корма его джинсов. Между сменой цвета, он приостанавливался чтоб отхлебнуть чего-то из бумажного стаканчика.
Наблюдая за ним из кафе и уплетая яйца с тостами, кто-то сказал, что это печально. Этот посетитель сказал, что должно быть это опустившийся художник. Должно быть в стаканчике у него виски. Должно быть у него была мастерская, полная непризнанных картин, и теперь жизнь заставила его расписывать занюханные ресторанчики и витрины гастрономов. Как грустно, грустно, грустно.
А наш оформитель продолжал наносить краски. С начала весь белый «снег». Затем немного красных и зеленых пятен. Затем немного черной обводки, превратившей цветные пятна в Рождественские чулки и ёлки.
Ходивший туда-сюда официант и доливая посетителям кофе, и сказал: "Как ловко. Хотел бы и я так уметь…"
И не смотря на то, завидовали мы ему или сочувствовали, этот парень на холоде продолжал рисовать. Добавляя детали и слои краски. Не знаю, когда это случилось, но в какой-то момент его там не стало. Рисунки были такими насыщенными, так здорово заполняли витрину, цвета были такими яркими, что художник исчез. Не важно, неудачник он или герой. Он испарился, исчез, и все, что мы теперь видели – это его работа.

Правила хорошей истории (Часть 1)

Всем привет! Долго я отсутствовал, но причины уважительные. Впрочем, черт с ними, с причинами. Поговорим о творчестве. Сегодня порция советов «идейного» плана. Это нужно знать, чтоб писать хорошие истории.

Правила хорошей истории

Эстетическое должно быть динамичным!

Мыслю – значит существую. Двигаюсь – значит живу! Люди хотят жить, а не существовать.

Спорадическое в жизни - постоянное в литературе.

Читатель мечтает о сильной и интересной жизни. Дай ему героя, с которым он сможет отождествиться. Введи в виртуальную реальность. А затем наполни жизнь в этой реальности приключениями, переживаниями и стрессом.

Правильно - у тебя, а не в жизни.

Будь свободен от общественного мнения. И поддержи тех, кто также хочет освободиться.

Говорить: "Я так вижу!" - хамство.

Читатель - твоя мишень. Ты воздействуешь на него, именно на него. А для этого должен сперва понять, как видит мир он. Потом уже стараться раскачать его видение, заставить посмотреть на вещи и события, как хочешь ты.

Существуют определенные литературные запреты: на секс, умильных детишек и животных, попавших в беду.

Слово «запрет» читай так: «Опасная зона! Работать аккуратно.»

Имеются жанровые особенности:

Фэнтези. Неуязвимость (в обобщенном смысле) – не самое лучшее качество для главного героя.

Научная фантастика. Чем меньше фантастических допущений вы делаете, тем лучше.

Детектив. Запрещены близнецы, немотивированные убийства сумасшедшим, несчастные случаи.

Как правило (но не всегда), использование подобных уловок является признаком второсортности произведения. Ну, о жанровых особенностях мы еще поговорим позже.

Язык - открытая система.

Расширяйте его; используйте все краски, все средства, все возможности. «Великие и Ужасные» не боялись использовать новые слова и конструкции, чем ты хуже?! Борьба за чистоту языка попахивает филологическим фашизмом.

Любая словесная конструкция оправдана, если логически мотивированна. В том числе: мат, сленг и т.п.

Политкорректность - уступка ханжеству.

Твоя бескомпромиссная совесть должна быть сформирована не общественным мнением, а духовным знанием.

Слово, возможно, самое мощное оружие.

Автор, при известной сноровке, может убедить читателя в чем угодно. Будь аккуратен.

Уважительно относись к истории.

Вандализм - удел посредственных. Переиначивая исторические факты, расписываешься в собственной тупости.

Будь осторожен с юмором, сатирой и стебом.

Ясность мысли сделает тебя воином или шутом. Какая роль нравится больше?

Писатель - духовный эксгибиционист. Будь искренним!

Литература не прощает шараханья из стороны в сторону.

Пиши как есть, а не подстраивайся под сегодняшнюю конъюнктуру. Даже если теряешь в деньгах. Писатель не обязан быть мучеником, но и шлюхой становиться не следует.

Сюжеты, идеи, образы (Часть 1)

Вот еще кое-какие советы. Следует помнить, что это некая субъективная квинтесценция знания. Если хотите, чтоб оно стало частью вашей природы, почитайте хороших книжек. Пожалуй, в следующий раз надо будет выложить список литературы.


Без идеи нет произведения.

Потому не стоит ничего начинать, пока не определитесь ясно и четко: что именно, зачем хотите сказать и на какие свершения подвигнуть читающего.

Самое важное в литературном произведении - новизна темы, идей и образов.

Не ходи проторенными тропами. Клонирование идей и сюжетов создаст тебе репутацию посредственности. Попробуй строить собственные миры. Идей, тем, сюжетов бесконечно много.

Новизна темы чаще всего связывается с пересмотром устоявшихся взглядов на привычность.

Людей во все времена занимают одни и те же вопросы. Большое искусство не пытаться навязать свою идею, а создать для читателя пространство, в котором он сам сможет найти нужные ответы.

Продолжение популярного романа часто кажется более слабым, так как потерян эффект новизны. Используйте новые идеи.

Вспомни Жюля Верна. Большинство его романов существует в контексте единого фантастического мира. Однако, связаны они не общими идеями, а общими персонажами.

Создавайте миры... интересные, захватывающие. В которых интересно жить. В которых вы станете лучше.

Когда мне нужен срез обыденной реальности, я смотрю по сторонам или читаю газеты. В альтернативном мире, созданном книгой, мои ожидания гораздо выше. Мне нужен стресс. Больше того, мне нужен катарсис!

Целенаправленный выбор аудитории - бесполезное занятие.

Пиши о том, что интересно самому. Даже если тебя читают немногие. Фальшь можно скрыть в анекдоте, не в романе.

Количество героев.
Один - хорошо, можно выписать со всех сторон, внимание читателя не будет потеряно. Недостаток - надо держать в населенных пунктах, чтоб могли совершаться диалоги.
Двое - уже лучше, могут общаться друг с другом. Правда общение линейное: вопрос - ответ.
Трое - прекрасный вариант. В памяти держатся все три с легкостью, зато общение приобретает объем.
Четверо - тоже здорово. Но автору уже труднее выписывать персонажей.
Дальше - хуже.

Не умножайте ни героев, ни события без острой необходимости.

В лаконизме особая сила талантливого автора. Лаконичным должен быть не только язык, но и идеи, образы, сюжет.

Имена героев должны быть очень разными.

Борис Акунин как-то пожаловался, что сам стал путаться в именах героев. Даже если выбор ограничен, надо постараться сделать различие в именах максимальным.

Читатель должен видеть себя.

Чтоб заставить его сопереживать, необходимо наделить главного героя качествами, которые есть у читателя. Еще лучше - которые он хотел бы иметь.

Благополучный герой - не интересен.

Антагонист должен быть сильнее героя. Это усилит драматизм и мотивирует сдвиг характера героя.

В изображении героев нет мелочей.

Все должно работать на их индивидуальность. Внешность, характер, одежда, даже имена и клички.

Внешность героя нужно давать при первом появлении.

Чтоб читатель не вообразил его себе как-то, и не потом не произошло конфликта отождествления.

Юмор героическому персонажу противопоказан.

Для этого есть «спутник героя». Есть, конечно, исключения. Вспомни Сирано.

Не стоит бороться с устоявшимися глупостями, заблуждениями и неточностями.

Гораздо более важным является эмоциональная целостность произведения. Если уж решил ввести уточнение, то сделай его идеей.

Не перегибай со снижением образа. Это может вызвать только кратковременный эффект. Потом от тебя начнут отворачиваться.

Каждому – свое. Кто-то до конца дней будет есть сырое мясо и читать удаф ком. Но будут ли эти люди тебе платить?

Художественное произведение без экшена - мертво.

Писатель – гибрид драматурга и риторика. Но драматурга в нем больше.

Мера романа - сдвиг в характере.

Если сдвига не произошло, значит, сюжет не был драматическим. Впрочем, и здесь имеются исключения.

Трагедия - когда обе стороны правы.

Конфликт в произведении обязателен.

Причем, конфликт на всех уровнях: в окружении, в действии, в мыслях и подсознании героев.

Работа над структурой текста (Часть 1)

Концовки глав должны быть отборными.

У читателя должно появиться желание читать дальше. Оканчивай главу на «самом интересном месте».

У текста обязательно должен быть яркий конец. И, по возможности, - начало.

Первое делает текст запоминающимся, второе - побуждает читать дальше. Сколько создано неплохих, в общем, романов, у которых невозможно вспомнить конец. "Речь нуждается в захватывающем начале и убедительной концовке. Задачей хорошего оратора является максимальное сближение этих двух вещей."(Честертон)

Работай с образами и восприятием.

Заставь читателя видеть цветные картинки, а уж потом предлагай ему идеи улучшения мира. Литература - это не язык, а образы.

Писать нужно не примитивно, но просто.

Украшательство чаще всего вызвано малограмотностью автора. Следует придерживаться некоторых правил:
а) Нужные слова в нужном месте.
б) Произведения прекрасны отсутствием прикрас.
в) Главным достоинством писателя является знание того, о чем писать не следует.

Совершенно не нужны вставные слова и, тем более, предложения, объясняющие то, что и так будет видно через ДЕЙСТВИЕ.

Конечно, при условии, что через действие, действительно ВИДНО. Здесь следует руководствоваться принципом анекдота. Комментируя его смысл, портишь все удовольствие.

Современного человека уточнения ВСЕГДА раздражают.

Люди не любят, когда их принимают за дураков. Кроме того, пояснения перегружают текст. Делают его неуклюжим и пресным.

Запоминается не умное, а эмоциональное.

А ты попробуй вспомнить «Так говорил Заратустра»! Не парочку крылатых фраз, а сюжет. Конечно, можно писать ужасно умные философские трактаты. Но не удивляйся, если читать тебя начнут лет через двести.

Литература - это показ события. Сообщение о событии - журналистика.

Фантазия современного читателя подпитана множеством красивых фильмов, компьютерных игр и пр. Текст книги должен позволять легко визуализировать ее сюжет. К тому же, только показывая можно управлять временем в произведении.

Ты пишешь для других. Читатель не обязан дописывать твой шедевр.

Нужно становиться на место постороннего человека. Он не знает ничего о посылках и мотивациях романа. Его сознание, способ мышления и личная история отличаются от твоих. Продолжение образа или сцены, очевидное для тебя, может не быть таковым для читателя. Поэтому старайся, чтоб в повествовании не возникало провалов и недосказанности (в узком смысле; вообще, недосказанность отличное выразительное средство).

Нельзя описывать действие "в лоб". Нужно создать узор. Тогда образ получится ярким.

Значит ровно следующее. Любая идея должна подаваться на подложке. Это придает действию драматизм и нравится маленьким обезьянкам.

Текст, практически любого формата, можно писать частями и с любого места.

Каждая сцена требует своего настроения, вдохновения. Если писать последовательно, на завершение может не хватить времени жизни Вселенной. Что касается возможного диссонанса в стилистике разных фрагментов, совет простой: После сборки доработать напильником!

Используйте взгляд с разных точек. Это придает действию объем.

«Они долго целовались, потом разделись и любили друг друга всю ночь,» - звучит как-то плоско. То ли дело: «Их губы слились в долгом поцелуе. Одежды отброшены прочь. Ночь надежно укрыла двоих любящих от любопытного взгляда.»

Следи за временем, местом в котором происходит действие, количеством персонажей и пр. Указывай все это заранее.

Дело серьезное. Всего один провал во времени или пространстве может вызвать отвращение к дальнейшему чтению. Используй простые средства контроля: маленькие фигурки, рисунки, описания сцены (как в пьесе). Или просто установи SIM на ПК.
Заранее указывать пространственно-временную ориентацию тоже очень важно. Самое большое недоумение вызывают диалоги, произнесенные в пустоте.

Пиши в настоящем времени.

Все эти «был» в произведении – архаизм полный. Действие для читателя происходит здесь и сейчас. Причем происходит с ним, читателем. А ты: «Был». Вообще времен глаголов много. Грамотно их комбинировать – большое искусство. И первое правило здесь, следить за временем по ходу текста.

Описание диалогов должно быть однозначным.

Если фраза одного из персонажей содержит два абзаца, поставьте читателя в известность. Чтоб он, бедняга, не принял ненароком второй абзац за ответ.

Меньше эпиграфов и цитат.

Чужие мысли совсем не украшают произведение. К тому же, есть риск столкновения личных мнений (касательно этих самых мыслей) читателя и писателя. А эту битву ты непременно проиграешь.

Откажись от предельной точности описания.

Формулы термоядерного синтеза или подробная морфология головоногих моллюсков вряд ли будут уместны на страницах художественного произведения. Также приходится отказываться от верного описания из-за устоявшегося ошибочного мнения аудитории.

Не переходи грань, где пренебрежение техническими данными, вообще-то свойство сильного писателя, становится неграмотностью.

Одно дело, когда Жюль Верн приводит неверный рецепт приготовления нитроглицерина; и совсем другое – заставлять былинного богатыря драться с гоблинами. Впрочем, все зависит от контекста.

Во время письма следует делать перерывы, чтоб взглянуть на написанное немного под другим углом.

Здесь важно, не стесняться вычеркивать. Не переживай сильно по этому поводу. Все равно, пошло на пользу опыту.

«Только кончая задуманное произведение, мы уясняем себе, с чего следовало его начать» (Паскаль). Писатель-профессионал вернется к началу и перепишет его.

Работа над книгой – трудоемкий процесс. По хорошему, следует переписать каждый абзац. А начало и концовку – дважды или трижды. Даже если тебе кажется, что с первого раза все вышло отлично, попробуй еще поработать над структурой. «Кашу маслом не испортишь».

Наконец удалось разобраться с делами. Я снова с вами, друзья мои. Сегодня выкладываю советы по работе над структурой текста. Они известны уже очень давно. Все это и даже большее вы можете прочитать в разных полезных книжках. Список таких книжек непременно выложу в одном из следующих сообщений. Здесь же информация дана в сжатом виде. Некая компиляция литературной мудрости. Потому, вам самим придется немало поработать над каждым советом. Я привожу лишь краткие наводящие пояснения по каждому пункту.

Главное правило в работе: «любое правило имеет исключения». Запреты можно обходить, рекомендациями – пренебрегать. Но только, если вы уверены в том, что делаете. Помните – писатель работает с человеческой природой и должен следовать ее законам. Что ж, приступим

Breakfast

Решил покормить вас завтраком, мои дорогие! :)
Вчера при переустановке системы случайно ликвидировал архив писательского софта. С ним же потерялись некоторые записки и советы. Так что, ждем до понедельника :) Думаю, к тому времени удастся все восстановить.

Abstract

Привет! Сегодня совесть окончательно меня доканала. Сколько еще можно сидеть на сундуке с сокровищем? Пора уже и поделиться!
На страницах блога мы с вами поговорим о том, как писать, чтоб читалось; и как читать, чтоб писалось. Также будут ссылки на полезный софт и новости литературного мира.
До скорых встреч!